탱고에 대해 언급 한 첫 번째 협회는 아르헨티나입니다. 열정적 인 페어 댄스가 탄생했기 때문에 이것은 절대적으로 논리적입니다.
탱고는 19 세기 후반 부에노스 아이레스에서 나타났습니다. 대공황 동안, 열정의 춤은 사람들이 문제에서 벗어나 긍정적 인 감정으로 재충전 할 수있는 기회가되었습니다.
오늘날 안무를 좋아하는 사람들은 우루과이, 볼룸, 미국, 핀란드 및 기타 유형의 탱고를 공유합니다. 아르헨티나는 지난 세기의 80 년대에 나타난 스타일과 일치하기 때문에 가장 일반적이며 정통으로 남아 있습니다.
흥미로운 사실: 처음에 탱고는 독점적으로 남성 댄스였습니다. 그러나 예술가들의 적극적인 움직임은 여성을 무관심하게 만들 수 없었습니다. 소녀들은 남자들과 합류하여 탱고를 이중 춤으로 만들었다.
아르헨티나 탱고의 역사
열정의 춤은 인종 아프리카의 주제, 인디언과 스페인 플라멩코의 의식 운동이 생생하게 혼합되어 있습니다. 여러 나라의 대표자들이 국가 특성을 탱고에 가져와 새로운 독특한 스타일을 만들었습니다. 춤이 유럽으로 이주하여 파리를 정복했을 때 고전적인 볼 모티브가 훨씬 나중에 탱고에 추가되었습니다.
대륙을 뒤덮고있는 탱고는 자체 패션 규칙을 지시하기 시작했습니다. 상점에는 춤, 헐렁한 드레스, 턱시도 및 액세서리를위한 특별한 의상이 가득했습니다. 세속 당은 테마 탱고 저녁 형식을 획득했습니다.
흥미로운 사실: 러시아에서는 탱고가 즉시 평가되지 않았습니다. 20 세기 초에는 입법 수준에서 열정적 인 춤이 금지되었습니다. 성능뿐만 아니라 아르헨티나 탱고도 언급되었습니다.
이름의 신비
춤의 이름 주위의 전설은 등장 당시부터 오늘날까지 계속됩니다. 탱고라는 단어가 어떻게 형성되었는지에 대한 많은 이론이 있습니다. 가장 흥미로운 것은 다음과 같습니다.
- 라틴어 동사 "tanges", "touch", "comer close";
- 폐쇄 형 영토라고 불리는 "탐보 (Tambo)"라는 단어의 파생어는 종종 노예가 거주한다.
- 아프리카의 "tangala"와 "tangadungulu"는 다양한 유형의 걷기 및 춤 단계를 지정합니다.
- 천둥과 번개의 신, 샹 고를 대표하는 파생 상품으로 남성의 아름다움과 힘을 상징합니다.
인기있는 버전 중 하나에 따르면, 춤은 아프리카 부족의 고대 방언에서 이름을 따 왔습니다. "탱고"라는 단어는 유럽, 아메리카 및 아프리카 국가의 드럼 소리와 멜로디 소리에 대한 일련의 움직임을 의미했습니다.
장르의 밝은 대표
아르헨티나 탱고 역사에서 가장 중요한 인물은 카를로스 가르델로 간주됩니다. 가수, 작곡가 및 댄서는 그의 보컬 능력 덕분에 세계적으로 명성을 얻었습니다.
30 살이되던 가델은 국제적인 스타였으며 유럽을 여행했으며 이탈리아, 프랑스, 스페인에서 주연을 맡았다. 작가는 20 개가 넘는 영화에 참여하여 24 개의 탱고 히트작을 발표했습니다.
1933 년 가델의 생명은 비행기 추락으로 중단되었다. 무용수가 사망 한 지 80 년이 지났지 만 라틴 아메리카 사람들은 여전히 "크레올 아구창이 더 잘 부른다"는 라틴어를 사용합니다.
흥미로운 사실: Carlos Gardel의 생일 (12 월 11 일)은 International Tango Day를 기념합니다.
탱고의 고향에서 멀어지면 다른 예술가들도 큰 명성을 얻었습니다. 라트비아에서 Oscar Stroka는 유럽에서 Astor Piazzolla라는 장르의 왕으로 불 렸습니다.
오늘 아르헨티나 탱고
현재 탱고는 국제 안무 대회 및 축제 프로그램의 일부입니다. 이민자들의 춤은 거리를 넘어 핀란드, 무도실, 아르헨티나 탱고 등의 품종을 인수했습니다.
핀란드어 버전은 넓은 역동적 인 움직임, 가슴의 물결 모양의 움직임 및 파트너에 대한 댄서의 화려한 교수형이 특징입니다. 무도 회장 탱고는 감정이 더 제한되어 있습니다. 세련된 기법과 완벽한 신체 움직임을 보여줍니다.
가장 활발하고 감정적 인 것은 아르헨티나, 또는 우루과이 탱고입니다. 사랑의 춤에는 즉흥적, 신경총 및 다리 회전, 부드러운 신체 움직임이 포함됩니다. 춤의 주요 특징은 감정의 충만입니다. 100 년 전 아르헨티나에서 탱고가 등장한 방식입니다.
